Requiem of the Rose King Episodios 14-24 – Reseña

Advertencia: esta reseña contiene spoilers

Como dijo una vez el sabio Próspero: “Nuestras revelaciones ahora han terminado. Estos nuestros actores,/Como te predije, eran todos espíritus y/Están derretidos en el aire, en el aire.” Es apropiado que se puedan usar tantas citas de Shakespeare para describir Réquiem del Rey de las Rosasporque mientras el creador original aya kanno se tomó muchas libertades con sus materiales de origen, siempre se mantuvo fiel al espíritu de la tragedia de Shakespeare, y en ninguna parte es más evidente que en los episodios finales de este programa. Desde la teatralidad exagerada y explícita de Henry Tudor hasta el dolor silencioso de la muerte de Buckingham, la serie toca muchas notas verdaderas. Puede que no haya sido la mejor serie jamás animada, pero es difícil negar que sus intenciones estaban en el lugar correcto y que, al final, logró tocar el núcleo emocional de la historia de Richard.

Mientras que la totalidad de Réquiem del Rey de las Rosas es una tragedia, la segunda mitad es lo que realmente trae eso a casa. Comenzando con la muerte del príncipe Eduardo de Westminster, el hijo de Enrique VI, la historia comienza a repartir muertes con una sensación más de pérdida de peso, culminando (en términos de tragedia) con la muerte de la reina Ana por tisis (tuberculosis). Tanto la muerte de Anne como la de Buckingham son efectivas porque llevan el peso de lo que podría haber sido: si Richard hubiera sido un hombre, podría haber sido feliz con Anne. Si Richard hubiera sido una mujer, podría haber sido feliz con Buckingham. Y si Richard hubiera podido amar él mismo, él podría haber sido feliz en general. Sus relaciones con su esposa y amante enfatizan el hecho de que Richard siempre ha estado buscando un lugar al que pertenecer y llamar suyo, y que en esa búsqueda, repetidamente ignoró o fue incapaz de verse a sí mismo como digno de las posibilidades que se le presentaban. . El brillo de la corona, el sueño de su padre que asumió, lo cegó a las opciones más mundanas de alegría ante él, algo que parece darse cuenta al final cuando no le queda nada ni nadie. Desde este punto de vista, lo mejor que hace como rey es despedir a su hijo Eduardo: al negarle la corona, podemos ver a Ricardo dándole al niño la oportunidad de tener la felicidad que él mismo se negó.

Que esa felicidad siempre estuvo al alcance de la mano es quizás la mayor tragedia de esta historia. La culpa puede, si así lo deseamos, recaer en los pies de Cecily, ya que fue su negación de Richard como su hijo lo que lo llevó a buscar el amor en otra parte. Eso agrega una nota de horrible ironía a su confrontación final con él en el bosque, porque implica que él estaba colgando sus sueños en una estrella que nunca estuvo realmente allí en primer lugar, lo que a su vez podría decir que la tragedia era inevitable el momento en que fijó su mirada en el trono. Eso, a su vez, hace que el regreso de Juana de Arco hacia el final de la serie sea tan interesante, en un entrevista reciente con ANNKanno dijo que incluyó a Joan en la historia debido a sus líneas finales en Enrique VI primera parte, donde maldice toda la línea Plantagenet, pero también porque encarna la forma en que el mundo medieval solo podía ver el género como binario: sus acciones no eran femeninas según su comprensión. Por lo tanto, Joan representa la parte de Richard que él ve como femenina pero no femenina, su mitad femenina rechazada que cobra vida gracias a las últimas palabras de Joan; el fantasma de su padre es su mitad masculina que lucha por abrazar pero que se siente indigno: un ángel de alas negras que muestra cómo se siente contaminado. Que Richard nunca se haya aceptado completamente a sí mismo como una persona no binaria, que no pueda reconciliar su cuerpo con sus sentimientos y ambiciones, se convierte en su perdición y en la única persona que realmente aceptó. todos de él, Catesby, es la única compañera que le queda al final.

Que algo de esto sea efectivo con el ritmo acelerado y las imágenes mediocres es un triunfo tanto de la escritura como de la actuación de voz. Akira Ishida ofrece una actuación destacada como un Enrique Tudor masticador de paisajes que se lleva fácilmente con Aya Hisakawaes Cecilia y Sayaka Ohara‘s Queen Margaret, y el dolor que Richard y Buckingham sienten específicamente durante los episodios de Buckingham’s Rebellion se ve claramente. Existe una sensación real de que cada tragedia que sucede podría haberse evitado, que en todo momento, los personajes tomaron las decisiones equivocadas, y eso funciona impresionantemente bien a medida que la serie se dirige hacia su final. También tiene una mano sorprendentemente ligera con algunos de los momentos históricos más tensos, más específicamente toda la debacle de Princes in the Tower, un caso que todavía fascina a la gente hoy en día. (Aparece en el primer episodio de Lucy Worsley’s Lucy Worsley investiga Serie documental de televisión, que vale la pena ver). Si bien hay muchas teorías en competencia sobre lo que les sucedió a los niños, Réquiem del Rey de las Rosas pone a Henry Tudor detrás de la trama y deja la cuestión de sus muertes ambiguas, lo que juega con el hecho de que más tarde dos jóvenes desafiaron su reinado, afirmando ser los príncipes perdidos. Echar la culpa a los pies de Henry Tudor, en lugar de los más típicos Richard o Buckingham, es una opción interesante y respalda la presunción central de la serie de que Richard fue víctima de su propia baja autoestima en lugar de un villano absoluto. al mismo tiempo que reconoce que los jóvenes cuñados de Enrique (como lo habrían sido más tarde) eran quizás una amenaza mayor para la dinastía Tudor que los Plantagenet.

Réquiem del Rey de las Rosas juega rápido y suelto tanto con la historia como con Shakespeare. Se necesitan demasiadas salidas extrañas y convenientes, con James Tyrell muriendo disfrazado en Ricardo III en Bosworth Field, el príncipe Eduardo siendo expulsado en lugar de morir, y pasando por alto por completo el matrimonio de Beth con Henry Tudor, lo cual es desafortunado ya que Beth era una persona más central. personaje anterior en la serie. Pero en el fondo mantiene el aire de una tragedia de Shakespeare y no odio la idea de que, al final, Richard se vaya con la única persona que siempre lo ha amado y lo ha visto por lo que es. Y así quizás la mejor manera de pensar en este espectáculo pertenezca una vez más a Shakespeare, puesto en boca de Puck en el Acto V, Escena i de Sueño de una noche de verano:

Si las sombras hemos ofendido,
Piensa sólo esto, y todo se arregla,
Que has dormido aquí
Si bien estas visiones aparecieron.
Y este tema débil y ocioso,
No más rendimiento sino un sueño.

Fue un sueño interesante, si nada más.

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